其实这还与一个大的历史背静有关，二战美国是完胜，取得了在世界范围内的军事，经济霸主地位。二战后经济也是飞速发展，从而需要一定的文化来满足飞速发展的经济需要。从而影射美国美好的一面的艺术形式得以充分的发展，其中就以百老汇的舞台剧较为突出，反映在电影上就是歌舞剧，美好的结局，积极的思想，人性的美好既迎合了当时美国人民的心态，又反映的当时美国主流文化的走向。

谈到美国歌舞片就不得不谈到，美国百老汇文化，以及戏剧文化与电影文化的关联。

美国风靡百年的歌剧文化，成为美国文化的重要组成部分，涌现了一大批优秀的歌剧演员，他们很多都是才华出众，极具表演天赋的演员。在舞台文化兴起的同时伴随着是美国二战后电影的崛起，然而歌舞片成为联系两者文化的重要手段，早的要从《42街》，《歌舞大王奇格飞》说起。

不过，真正说起繁荣的阶段还是于二战以后。百老汇文化直接与电影文化连接，而舞台剧的故事也成为歌舞片故事取材的一个很大的来源，同时也繁荣了美国的舞蹈艺术，音乐艺术，各方面相得益彰，相辅相成。

同时为很多在百老汇默默努力的人，指出了一条较为简洁，迅速的成名发家之路。

可是后来歌舞剧衰败了，说起衰败的原因，专家们给出了很多的分析。艾克在中国学习导演专业的时候，老师和同学之间也讨论过这个话题。在艾克看来，歌舞剧的衰败有点类似于中国的京剧一样。它没能跟上时代的脚步，最终就会被时代淘汰

在50－60年代类似电影中盛行着古典美，男的都西装革履，女的都盛装礼服。一种着装，一种色调，连演员的发型，面部轮廓都及其的相似，而这种特点在歌舞片中也极为突出，甚至是一种造型，一种表情，一种动作，一种情节，一种发展路线。这导致很大一部分歌舞片在情节方面极大的缺失。

某些歌舞片是同一种故事，只是换了演员，换了发生背景而已。艺术总是要发展的，电影文化总是在不断创新的，不会因为一种形式的拘泥而停滞不前。也就是歌舞片会在后面的几十年逐渐衰落，以至现在到了无人问津的地步

这可能在意料之外，但也在情理之中

进入21世纪的歌舞片，已经不再是传统的那种了，大都转向了校园歌舞风格，活力四射，又不拘泥于舞台，故事简单而又励志，赢得了广大青少年的喜爱

不过，这不是真正的歌舞电影，它比较偏好偶像派了，想《歌舞青春》。《乐团狂飙》等等。这种电影又会一定的票房，但是离奥斯卡的大门差了至少5w公里它没有任何艺术性

现在艾克拍片，如果单纯的为了票房，那他直接就去拍漫画电影了，受众更大。

不过艾克，想凭借一部电影来挽救濒死的传统歌舞片，那是不可能的，但是艾克想给那些怀旧的人们看看，他拍的歌舞片有不同。

而《芝加哥》就是这样不同于传统歌舞剧的歌舞剧不但有歌舞，更有极强的故事性，和反讽性历史上，这部电影成为了米拉麦克斯公司票房最高的电影，仅仅在北美就获得了1.8亿美元的票房。

而在这个世界，艾克要打劫了他们还有一点很关键，《芝加哥》还是奥斯卡的最佳影片。名利双收

艾克在盘算着，两个月以后奥斯卡上，他的《生死朗读》一定会胜利，因为他有“推演器”。而明年他还要连续第三次冲击奥斯卡。

搞个最佳导演三连冠样？哦太疯狂了艾克不禁为这个想法感到可怕

不过话又说，在这个世界里有不可能的事情呢？

还有一点，就是资金。艾克皱了皱眉头，也不西斯那边样了？好几天了，也没有给回个也不“方舟”会发生样的事情

第五十九章歌舞电影《芝加哥》

第五十九章歌舞电影《芝加哥》